entsteht aus dem Moment, in dem innere Konstrukte nicht mehr stabil wirken. Die Formen erscheinen wie Fragmente verschiedener Identitäten, die sich überlagern, verschieben, ineinandergreifen. Nichts daran folgt einer bewussten Ordnung; jede Linie kommt aus einem Impuls, der tiefer liegt als das Bild der Person, das nach außen getragen wird. Die Farben bewegen sich wie Schichten eines inneren Geflechts, in dem Masken, Rollen und alte Muster dicht nebeneinander existieren. Beim Betrachten entsteht der Eindruck, dass diese Schichten sich nicht gegeneinander behaupten, sondern gleichzeitig beginnen, durchlässig zu werden. Die Bewegungen öffnen einen Raum, in dem sichtbar wird, was unter der Oberfläche immer präsent war: ein Zustand jenseits der Konstruktion. Die Gesichtsfragmente wirken wie Momentaufnahmen eines inneren Übergangs — das, was übrig bleibt, wenn die Masken sich nicht mehr halten. Maskenfall zeigt die feine Linie zwischen Identität und Wahrheit. Es ist ein Werk, das nicht enthüllt, sondern erinnert: an das, was bleibt, wenn das Äußere leise abfällt und die innere Struktur zu sprechen beginnt.